La guerre, c'est l'enfer ! Les 15 meilleurs films de guerre de tous les temps le montrent de manière impressionnante

La guerre est brutale et sanglante. Cela détruit des vies, des pays, des cultures. Il façonne notre passé, notre présent et notre avenir. Nous sommes toujours fascinésFilms de guerre, parce qu’ils montrent à la fois l’absurdité, la futilité de la guerre et la vraie nature de l’homme aux heures les plus sombres. Un film de guerre peut être profondément pacifiste et révolutionnaire et critiquer les décisions politiques. Et parfois, il peut être sacrément bon.

Si certains de ces films célèbrent le spectacle martial, il existe aussi des films de guerre ou anti-guerre qui révèlent avec une subtilité magistrale l'absurdité et les souffrances incommensurables de la guerre. Voici ceux pour nous15 meilleurs films de guerre de tous les temps.

Vpeut êtreleFilm anti-guerre par excellence :Apocalypse maintenantpar Francis Ford Coppola est unmorceau impressionnant de l'histoire du cinémaavec Marlon Brando, Robert Duvall et Martin Sheen, dontscènes et citations emblématiquesgravé dans tous nos souvenirs. Le tournage a été extrêmement stressant pour l'équipe et a été marqué par des maladies, des accidents et des catastrophes naturelles. Le film culte raconte et montre la mission du capitaine Willard d'éliminer le colonel Kurtz pendant la guerre du Vietnam.l'inutilité de la guerredans toute sa mesure.

Le bateaun'est pas seulement l'un des meilleurs films de guerre, mais aussil'un des meilleurs films allemands de tous les temps, nominé pour six Oscars. Le roman à succès de Lother-Günther Buchheim en constitue la base. Il parle de ses expériences commeCorrespondant de guerre sur un sous-marinlors d'une bataille dans l'Atlantique. Le réalisateur Wolfgang Petersen exploite brillamment les espaces exigus, les bruits des combats sous-marins et le casting débraillé.représentation obsédante de la vie sous l’eau. Vous avez l’impression de sentir la sueur et la peur.

Le réalisateur Oliver Stone souhaitait que les acteurs principaux deSectionpas seulement jouer aux soldats - ils devraient en fait savoirqu'est-ce que ça fait d'être un soldat. Il a donc fait suivre à tous les acteurs un entraînement intensif de deux semaines dans un camp d'entraînement sous la supervision d'un conseiller militaire, comprenant la privation de sommeil et l'épuisement total. Cela en valait la peine. Les critiques en font encore l'éloge aujourd'huireprésentation réaliste, crue et cruelle de la guerreainsi que le casting du film, composé de Charlie Sheen, Willem Dafoe, Johnny Depp et Forest Whitaker. Plusieurs acteurs ont décoré leurs casques de messages et de graffitis comme l'auraient fait de "vrais" soldats.

Bienvenue au Vietnam, à la manière de Kubrick.Veste entièrement en métalvous emmène directement dans les tranchées de la guerre et est considéré commel'un des meilleurs films sur la guerre du Vietnam. Il s’agit d’un film anti-guerre qui dénonce la façon dont les jeunes hommes deviennent des machines à tuer. Le nom du personnage principal, JT Davis, est une référence directe au spécialiste quatre James T. Davis - quipremières victimes américaines officiellement reconnuesde la guerre du Vietnam – tombée en décembre 1961. D’ailleurs, le film n’a pas été tourné au Vietnam, mais exclusivement en Angleterre.

Il y a peut-êtreaucune représentation cinématographique de l’Holocauste n’est plus tortueuse et déchirantecommeLa liste de Schindler. Le chef-d'œuvre de Steven Spielberg n'a rien perdu de son impact, même plus de 30 ans après sa sortie. Ils en témoignentd'innombrables scènes qui symbolisent l'horreur de cette époque: Du nazi jouant du piano dans le ghetto de Varsovie au garçon s'enfuyant dans les égouts du camp en passant par la fille au manteau rouge, toujours puissamment accompagné par la musique de John Williams, en particulier le leitmotiv du violon, beau et mortellement triste.

Lorsqu'une mère perd trois de ses quatre fils à la guerre, le gouvernement fait tout ce qui est en son pouvoirsoldat survivant James Ryan(Matt Damon) de Normandie avant que lui aussi ne soit tué. Mais c'est là qu'ils arriventsept hommes en danger de mort qui ont été envoyés pour le secourir. Si une scène d'un film était si terrible qu'elle devrait pouvoir mettre fin à toutes les guerres, c'est bien la scène d'ouverture que Steven Spielberg a choisie.Là, le soldat James Ryana trouvé : Plus de 1000 figurants ont été utilisés pour cela ; 20 des hommes qui avaient réellement besoin de prothèses ne les portaient pas dans le film pour que l'on puisse voir à quoi ça ressemble quand les membres ne sont plus là.

1991 en Irak : leSeconde Guerre du Golfeest enfin terminé. Pour le sergent de première classe Troy Barlow (Mark Wahlberg), c'est une raison de célébrer. Le major Archie Gates (George Clooney), en revanche, s'ennuie plutôt. Le lendemain, Troy et son équipe fouillent quelques soldats irakiens et trouvent une mystérieuse carte sur l'un d'eux. Le major Gates a vent de l'affaire et explique aux soldats que c'est leCarte vers un grand trésor d'orqui a été volé au Koweït. Ils sont partis clandestinement pour ne pas repartir d'Irak les mains vides. Mais au cours de leur voyage à travers l'Irak, les soldats se rendent vite compte que l'armée irakienne n'est pas intéressée par le trésor, mais plutôt par le trésor.population civile pauvre exclue.

ÀFaucon noir abattuparle des membres d'une force Delta d'élite chargés de capturer un chef de guerre somalien. Comme l'un des leursUn hélicoptère s'écrase au milieu du territoire ennemi, ils doivent sauver leurs amis. Le film réalisé parest basé sur des événements réels au cours desquels 20 soldats américains et plus de 1 000 Somaliens ont perdu la vie. Même si c'est en partievives critiques à l'égard d'Hollywoodet la représentation unilatérale des événements, pratiquement aucun film ne les montrebrutalité de la guerreplus clair et plus immédiat que celui-ci.

Le pianisteest un film impressionnant surLa volonté de survie du pianiste polonais Władysław Szpilmandans l'Holocauste, avec une performance d'acteur exceptionnelle d'Adrien Brody. Le réalisateur Roman Polanski raconte l'histoire avec vivacitéHistoire de perte, d'espoir et du pouvoir de la musique. Dans le nouveau drame de guerreLe brutaliste(2025), Brody endosse à nouveau le rôle d’un juif persécuté.

Nazi-Satire Basterds sans gloireest comme un miroir hollywoodien qui montre la guerre à travers le prisme des films. Tarantinotraitement intelligent et provocateur des événements historiqueset son avertissement sur l'exploitation du cinéma par les nazis crée unmélange exceptionnel de divertissement et de profondeur. « Basterds » est également la preuve que le réalisateur était capable de réinterpréter l'histoire avec succès – et que son public le suivait.

Et encore Spielberg : cette fois, il a pris sur lui le directeurMichael Morpurgos Romainà partir de 1982. La pièce du même nom est peut-être encore plus réussie que le film. Il s'agit du jeune soldat Albert et de la Première Guerre mondiale. La vraie star deCompagnonsmais le cheval, c'est Joey. Albert se porte volontaire pour le service militaireson cheval bien-aimé est vendu à la cavalerieet il veut que son meilleur ami revienne.

DansDunkerqueessayé, tous les événements entourant leBataille de Dunkerque(le nom allemand de la ville du nord de la France) et l'illuminetrois chronologies et perspectives différentes. L'histoire se déroule sur terre, sur mer et dans les airs, a un point culminant émotionnel et une belle fin.Dunkerqueest vraiment un film magistral. En prime, Harry Styles joue dans sonavec et nous rend fiers.

La chose la plus étonnante à propos de cette épopée de la Première Guerre mondiale est le style one-shot qui la fait ressembler à unlong plan de caméra presque ininterrompu(il n'y a qu'une seule coupure bien visible au milieu du film). C'est comme ça1917par Sam Mendesl'un des films de guerre les plus obsédantsqui n'ont jamais été filmés. Les membres des Oscars ont ressenti la même chose, car c'est le premier film de guerre depuis plus de 18 ans à en avoir un.Oscar des « Meilleurs effets visuels » et de la « Meilleure photographie »reçu et nominé pour le « Meilleur film ».

Rien de nouveau en Occidentoffre un regard impitoyable sur les horreurs de la Première Guerre mondiale. Le film, réalisé par Edward Berger, impressionne par sonréaliste, car représentation extrêmement brutaleles combats et les performances d'acteur impressionnantes, notamment Felix Kammerer dans le rôle de Paul Bäumer. Le réalisateur Berger y parvientFolie de la guerre et désespoir de l'arméeavec une intensité choquante. Ce faisant, elle renonceentièrement basé sur la glorification ou l'héroïsme. Ce puissant rappel à l’humanité reste avec vous longtemps après le générique.Rien de nouveau en Occidentest unpuissant plaidoyer pour la paix.

Oppenheimerde Christopher Nolan n'est pas un film de guerre typique (pas de grandes scènes de bataille à couper le souffle), mais il montre certainement queLa capacité de l'humanité à détruire. Le film, qui a remporté sept Oscars, fait suite àCréation de la bombe atomiquepar le physicien J. Robert Oppenheimer, probablement la personne la plus influente de l'histoire. Après des années de développement, il fut largué par les États-Unis sur Hiroshima et Nagasaki, provoquant la première explosion nucléaire au monde.Des milliers de civils ont été tués.

Il est important de noter : lorsqu'il s'agit de définir les films de guerre, on parle généralement automatiquement d'eux.films anti-guerre. Ceux-ci se caractérisent par leurattitude critique envers la guerre et la violenceet remettent en question l'utilité des conflits - ils montrent souvent les souffrances et les destructions qu'entraînent les guerres. Des films commeSectionouVeste entièrement en métalsont des monuments commémoratifs obsédants contre la guerre. Les films contre la guerre au fil des décennies ontPrise de conscience des effets dévastateursaiguisé par les guerres. Ces films ont non seulement façonné le genre, mais aussidébats sociaux sur la guerre et la paixinitié.