Comment Dapper Dan a réuni pour la première fois le hip-hop et la haute couture à partir de 1982

la mode etsont désormais aussi étroitement liés qu'Esquire et les gentils, Jackson Pollock et l'action painting, les frites et le ketchup. Les morceaux de rap d'aujourd'hui ont des titres commeMon Adidas(),Nike(Frank Océan) ouAvirex(Rin), soulignant clairement le lien étroit entre la musique et la mode. Un pionnier en particulier a contribué de manière significative à l’intégration de la haute couture dans la culture hip-hop : Dapper Dan.

Pour comprendre et bien qualifier la signification de cette fusion, il faut revenir sur les débuts de la culture hip-hop, apparue dans les quartiers pauvres de New York dans les années 1970. Ce mouvement est apparu comme une forme d'expression créative pour les jeunes qui, grâce aux quatre piliers du hip-hop - rap, DJing, écriture et break - ont pu échapper à leur quotidien difficile, s'exprimer de manière créative et être reconnus par leurs pairs. Alors que bon nombre des premiers hip-hoppers rêvaient de marques de luxe, ce monde leur semblait hors de portée et porter des tenues de créateurs dans leur capuche était alors inimaginable. Mais cela a changé dans les années 1980.

Pour comprendre comment cela s’est produit, il faut comprendre que le hip-hop est une culture d’échantillonnage. Cela signifie que les fans de la culture hip-hop ont toujours pris des choses existantes et en ont créé quelque chose de nouveau et qui leur est propre. Cela est particulièrement évident dans le domaine de la musique : comme à l'époque, presque personne ne pouvait emprunter une batterie, la batterie des morceaux de rap n'était pas enregistrée par elle-même, mais plutôt échantillonnée par des artistes funk et soul - par exemple des chansons comme celle de James Brown.Batteur génialou la pièceApachel'Incroyable Bongo Band. Il en va de même pour certaines parties deBatteur génialy compris dans des chansons de rap bien connues commeLaisse-moi montervon Dr. Dre feat. Snoop Dogg, Jewell et RC,Maman a dit de t'assommerpar LL Cool J etCombattez le pouvoirde l'Ennemi public.Apache-Des échantillons sont disponibles, par exemple, dansVous a fait paraîtrepar Nas,Protégez votre coudu clan Wu-Tang etAssassinspar les Geto Boys. Et c’est précisément cette forme d’appropriation de quelque chose qui existe déjà pour ensuite le transformer en quelque chose de nouveau qu’un certain Dapper Dan a appliqué au domaine de la haute couture au début des années quatre-vingt.

Plus de vidéos sur le sujet

Dapper Dan est né Daniel R. Day en 1944 à Harlem, New York. Même adolescent, il avait une passion et un don pour le jeu, c'est ainsi qu'il a mis l'argent ensemble pour financer ses premières entreprises. Au début, au milieu des années 1970, il vendait principalement des vêtements volés depuis sa voiture jusqu'à ce qu'il ouvre son premier magasin de vêtements en 1982 : Dapper Dan's Boutique, situé sur la 125e rue entre Madison et la Cinquième Avenue. Dan voulait gagner beaucoup d'argent rapidement, c'est pourquoi son magasin était ouvert 24 heures sur 24 : 24 heures sur 24, sept jours sur sept. Au départ, il voulait devenir grossiste, mais il a dû lutter contre les préjugés : de nombreux hommes d'affaires ne voulaient pas faire affaire avec lui à cause de sa couleur de peau et de l'endroit où il vivait. Au lieu de cela, il a commencé non seulement à vendre des vêtements « prêts à porter » dans sa boutique, mais également à créer ses propres créations et à créer de nouveaux vêtements uniques - principalement inspirés de sa propre vie et des expériences qu'il y avait vécues jusqu'à présent. Grâce au jeu, il avait déjà appris que la mode avait un effet sur les autres - et il a littéralement cousu ce fait dans ses vêtements. Il a également beaucoup étudié la mode en visitant des bibliothèques et en se renseignant sur les designs et les logos et leur impact.

L’un des matériaux avec lesquels Dan a travaillé très tôt était le cuir. Parce qu'il a remarqué que les grandes maisons de couture comme Louis Vuitton et Gucci ne concevaient à l'époque que des sacs, des portefeuilles et des bagages en cuir, mais pas de vêtements, Dapper Dan a rapidement changé cette réalité. Que faisait-il ? Il a retiré leurs logos d'autres vêtements et les a fait coudre sur ses nouveaux modèles, dont beaucoup sont en cuir (d'ailleurs, il n'a jamais cousu lui-même, mais avait une équipe qui le faisait pour lui). Pour en venir au fait : Dapper Dan a fait créer des contrefaçons extravagantes et les a vendues à sa clientèle toujours croissante - et de plus en plus fascinée par le port de ces marques exquises. Cependant, Dapper Dan lui-même préférait décrire ses contrefaçons comme des knock-ups, comme des améliorations contenant beaucoup de créativité.

Au début, la clientèle de Dapper Dan était principalement composée de gangsters et de proxénètes qui voulaient bien paraître dans la rue et qui avaient de l'argent - y compris le célèbre baron de la drogue Alpo Martinez. Mais comme l’ouverture de sa boutique a coïncidé avec l’épanouissement de la culture hip-hop, les rappeurs ont vite découvert sa mode. Le premier d'entre eux quoi- et quand tout le monde l'a remarqué à cause de ses vêtements, tous les autres grands artistes hip-hop de l'époque ont suivi : Eric B. & Rakim (ils portent aussi les vêtements de Dapper Dan sur leurs albums classiquesPayé en totalitéetSuivez le guide), KRS-One, Salt-N-Pepa, The Fat Boys et Big Daddy Kane. Plus tard, des athlètes tels que Mike Tyson et Floyd Mayweather comptèrent également parmi ses clients. Ils portaient tous soudain des vêtements neufs avec les logos de marques de luxe. Cependant, même si Dapper Dan a décrit ces vêtements comme des knock-ups, ils étaient toujours des faux. Cela a conduit à plusieurs reprises à des perquisitions et à des litiges juridiques, qui ont finalement conduit Dan à fermer sa boutique en 1992 après un litige avec la maison de couture Fendi. Mais les grandes marques de haute couture avaient depuis longtemps trouvé leur place dans la culture hip-hop.

À partir de ce moment-là, Dapper Dan a continué à travailler principalement hors des projecteurs pendant quelques années - jusqu'à ce qu'il réapparaisse sur la scène et sous les projecteurs en 2017. Le déclencheur était queLe directeur créatif Alessandro Michele a confectionné une veste pour l'athlète d'athlétisme Diane Dixon basée sur un vieux modèle Dapper Dan de 1989 - une veste doublée de fourrure avec des manches ballon recouvertes à l'origine du logo Louis Vuitton, que Michele a remplacé par le logo Gucci qui avait remplacé le double G. Cela a finalement conduit à une collaboration entre Dapper Dan et Gucci qui se poursuit encore aujourd'hui. Tout comme l’intérêt constant des artistes hip-hop pour les marques de haute couture. Des chansons comme celle-ci en sont la preuveBandana Guccide Soulja Boy feat. Gucci Maine et Shawty Lo,Versacede Migos,Diorpar Pop Smoke ouChanel (Va le chercher)par Young Thug feat. Gunna et Lil Bébé. Le hip-hop et la haute couture sont et resteront un lien pour la vie !